Selama lebih dari 30 tahun, Herd telah menciptakan sekitar tiga lusin pekerjaan tanah yang monumental, dimulai dengan potret 160 hektar Kepala Suku Indian Kiowa Satanta pada tahun 1981, ke yang terbaru, reproduksi besar-besaran dari "Pohon Zaitun, ” yang dilukis oleh seniman Belanda terkenal pada tahun 1889. Versi Herd – ditugaskan oleh Institut Seni Minneapolis dan diumumkan secara resmi pada bulan September – dibuat dari tanaman asli, labu, gandum, dan berbagai bahan alami lainnya di lahan seluas 1,2 hektar di Eagan, minnesota.
Herd berhutang budi pada masa kecilnya yang dihabiskan di pertanian, bukan hanya karena “nilai-nilai yang kuat” dan “cita-cita demokrasi, ” tetapi untuk cara seninya terwujud. Dia mengatakan orang tuanya mendukung seninya sejak awal dan dia merasa "mereka adalah bagian dari seni saya" karena dia "akhirnya menciptakan karya di tanah yang memberi penghormatan kepada orang-orang" yang mencari nafkah dari bumi.
“Saya tertarik pada gagasan bahwa pekerjaan tanah perlu lebih dari sekadar sesuatu untuk dilihat … bahwa kisah latar belakang hubungan manusia dengan bumi, di bidang pertanian, dan dalam pengelolaan alam yang murni, adalah tentang apa tindakan menciptakan karya itu.”
“Saya pikir terutama itu adalah hasil dari menghabiskan masa kecil saya dengan traktor dan alat berat dan minat saya pada karya besar Christo, Herd bercerita tentang bagaimana dia mulai membuat karya seni monumentalnya. Setiap proyek memulai kehidupan di atas kertas sebelum tanah disurvei, diselingi dengan bendera, dan diukur. Dari sana, Kawanan mulai mencabut rumput, tanaman, dan bumi dengan berbagai peralatan sebelum dia memutuskan tanaman apa yang akan ditanam. Penerbangan di atas tanah memberinya gambaran tentang kemajuannya dan menginformasikan keputusan selanjutnya. Beberapa karya dibuat dalam seminggu, beberapa membutuhkan waktu satu tahun, dan sebagian besar menghilang secara musiman atau setelah petani mengembalikannya ke produksi, kata Herd, tetapi ada beberapa yang permanen.
Selama bertahun-tahun, Herd mampu menembus batas pekerjaannya, dia berkata, menjadi lebih eksperimental dalam pilihannya tentang apa yang akan ditanam dan pekerjaan yang harus dibuat. Gagasan yang lebih dalam di balik apa yang dia lakukan telah berkembang dari waktu ke waktu, juga.
“Saya tertarik pada gagasan bahwa pekerjaan tanah perlu lebih dari sekadar sesuatu untuk dilihat … bahwa kisah latar belakang hubungan manusia dengan bumi, di bidang pertanian, dan dalam pengelolaan alam yang murni, tentang apa tindakan menciptakan karya itu, " dia berkata. Karya-karya tersebut juga “berkembang dengan komunitas dan sekelompok orang yang lebih besar yang semuanya mengambil sesuatu dari waktu yang dihabiskan bersama.”
Masalah logistik yang dia hadapi mengingatkan kembali pada hari-hari pertaniannya juga. Cuaca selalu menjadi masalah besar, seperti apakah tanaman yang dia pilih untuk digunakan akan menghasilkan dengan memuaskan. Lalu ada masalah uang dan waktu – masalah yang bisa dihadapi oleh petani mana pun.
“Pada usia 65 saya hanya memiliki waktu terbatas untuk membuat karya-karya besar ini. Saya diingatkan bahwa saya harus memilih pekerjaan saya dengan hati-hati, ” kata Herd. Artis sedang mencoba untuk mendapatkan dana untuk proyek berikutnya, “Wanita Muda Brasil, ” sebuah pekerjaan tanah/taman permanen di São Paulo, Brazil, di mana dia menghabiskan tiga tahun terakhir bekerja.
Wanita muda Brasil, lapangan oleh seniman Stan Herd. Foto © Jon Blumb, 2014
“Saya ingin melihat apakah gambar semacam ini dapat menambahkan sesuatu ke komunitas untuk jangka panjang, " dia berkata. “Semua seni tidak harus memiliki tujuan utilitarian, tapi yang terbaik, Saya percaya pekerjaan tanah saya bisa.”
Simak videonya di bawah ini, yang menggambarkan proses menarik Herd untuk membuat karya Van Gogh.
kawanan stan, Dari Kami dan Seni:Proyek 100 Video, Episode 30 dari Institut Seni Minneapolis di Vimeo.
